La exposición Bienal de Venecia 2024 profundiza en el tema de la naturaleza y el medio ambiente, abordando la relación intrínseca y muchos problemas entre los humanos y el mundo natural.

Por Guilia cheli

Una instalación presentada como comentario crítico sobre cuestiones medioambientales por Yuko Mohri en el pabellón japonés. Electrodos conectados a frutas podridas generarán energía para esculturas que también son acústicas. La artista dice que se inspiró al ver a los trabajadores ferroviarios de Tokio improvisar sistemas para detectar fugas de agua en sus estaciones, utilizando paraguas, cubos, tuberías y cinta adhesiva volteados hacia arriba. Desarrolló estas obras afectadas también por el impacto que la pandemia de Covid-19 ha tenido en el mundo, pero también por las desastrosas inundaciones de Venecia en 2019 y la amenaza de aumento del nivel del mar debido a la emergencia climática.

En una entrevista afirmó: “Sintiendo el Como comienzo de una nueva era de respuesta a los desafíos globales, quiero presentar una visión innovadora que abra un nuevo camino hacia el futuro”.

El artista Trevor Yeung representará a Hong Kong en Venecia. Siempre ha sido un apasionado de la ecología botánica y la horticultura y utiliza plantas y objetos naturales en sus instalaciones para reflexionar sobre la artificialidad y las respuestas emocionales y humanas a los problemas y
bellezas de la naturaleza.

El mundo se adapta a la reapertura de fronteras y nuevas formas de
interactuar después de la pandemia, es particularmente significativo para mí presentar trabajos influenciados por culturas cruzadas, llevar mi visión al extranjero y conectarme con la comunidad artística internacional”, comentó el artista.

En Venecia lo veremos con su obra de 2021 Mr. Cuddles Under the Eave, que consiste en una instalación de trece plantas gigantes de Pachira Aquatica, llamadas árboles del dinero en la jerga común, colgando y enredadas del techo.

La exposición del Pabellón de Singapur, Seeing Forest, concebida por Robert Zhao Renhui, también tiene una temática medioambiental. La exposición se centra en el panorama de los "bosques secundarios", es decir, aquellos que se han regenerado a partir de tierras previamente deforestadas por el hombre para realizar plantaciones, terrenos de cultivo y/o para la
construcción.

Estos bosques también se han visto amenazados por especies de plantas y animales invasoras introducidas en Singapur en el siglo XIX. A través de un conjunto de obras de video e instalaciones, la exposición analiza historias menos conocidas, al tiempo que ofrece homenaje a los bosques libres que ya existen a lo largo de los límites de las áreas urbanas.

La exposición de Mark Salvatus para el pabellón de Filipinas se centrará en la etnología del monte Banahaw, en la frontera de la ciudad natal del artista en Lucban. Sus obras pretendenarrojar luz sobre el mundo de la política urbana cotidiana y las narrativas de la historia nacional involucrando directa y activamente al público con la práctica que él llama Proyectos de
Salvamento.

Sus obras recuperarán las historias místicas del monte Banahaw, volcán considerado sagrado. El título de la exposición Kabilang-tabing ng panahong ito, Detrás del telón de esta época, toma prestadas las palabras del predicador revolucionario del siglo XIX Hermano Puli,
quien fue ejecutado por las autoridades coloniales españolas por dirigir una orden religiosa de filipinos nativos, una respuesta a la discriminación racial. en la Iglesia católica.

La vida y el legado de Puli se explorarán junto con la historia paralela de los músicos inmigrantes de Lucban desde la década de 1950. Las narrativas de resistencia y renovación de Salvados tienen como objetivo evocar el "poder transformador de la imaginación local".

Oto Hudec pensó en un arboreto flotante específico para el pabellón de Eslovaquia. Un motivo recurrente en la obra de Oto Hudec es la huida, el deseo de salvar lo que es casi imposible de salvar. Los árboles de los Jardines de Venecia también corren peligro de extinción debido al
cambio climático y al aumento del nivel del mar. Oto pide su rescate, así como la salvación de otros árboles en peligro de extinción en todo el mundo. Imaginó un arboreto, un lugar utópico simbólico, un santuario para los árboles amenazados por la expansión urbana. El proyecto es una
mirada imaginativa a un futuro distópico en el que seleccionamos y salvamos árboles trasladándose a este arboreto imaginario y seguro.

Aquí se cruzan diferentes líneas temporales, las protestas actuales contra la deforestación, la tala de árboles en distintas partes del mundo, la
crisis climática y el futuro distópico imaginario para salvarlos

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